“Esto aparece justo al principio del espectáculo. Lauren y yo dedicamos bastante tiempo junto con el resto del equipo de diseño y la directora, Sarah Sunde, sobre las posibilidades de crear grandes sombras en las paredes, casi como en la iluminación de danza, para esculpir el espacio. Esto transmitió la idea de misterio del cine negro al que pertenecen estos personajes, con la luz que les ilumina y a la vez les envuelve. El amarillo (Rosco 12) informa al espectador desde el principio que nunca estarán en un estado de realidad. Mi trabajo es contar la historia, y en este caso realcé la narración siendo audaz en la creación del escenario. Todo tiene que ver con pinceladas de color y aquí utilicé  una brocha grande.”

“Este momento clave, dramático e íntimo, en el que el protagonista cuenta a su mujer el accidente, pone en marcha la escena. Roscolux 80 es perfecto para una escena de noche como esta – ni demasiado verde ni demasiado rojo. Es un azul resistente al resto de las luces que lo rodean y crea una imagen de noche que abarca a los dos personajes con un azul saturado.”

“Mi objetivo con Lauren fue crear un lienzo en blanco sobre el que pudiéramos cambiar el color y la textura para trasladarnos a cada lugar de la obra. En un espectáculo en el que se disponía de un número limitado de focos y algunas multi lámparas (striplights), esto fue muy importante para nosotros. El diseño del gobo sugiere un clima cálido de América Latina. Está basado en la realidad aunque también es abstracto, un poco descentrado y ocupa la pared entera. Elegí el Roscolux 99 porque es un color cálido, pero no realista, y es más neutral que el Roscolux 321 y Roscolux 80 que utilicé en los demás sitios. Para otra secuencia, en una iglesia durante un funeral, hicimos una ventana de iglesia abstracta y para cambiar el ambiente utilicé el R321. R321 es muy bonito y da la sensación de una puesta de sol. Este color ilumina el ciclorama de una manera muy cálida.”

Soy el mayor fan de I-Cue de Rosco. Utilizamos dos durante todo el espectáculo. En esta escena unos periodistas están entrevistando al protagonista sobre el accidente y se van encendiendo las luces de flashes. Los I-Cues están enfocados hacia el protagonista para crear un espacio estrecho rodeado de color. No tuvimos cabezas móviles ni suficientes proyectores convencionales para crear los múltiples efectos especiales que necesitábamos en el espectáculo, así que utilizamos los I-Cues específicamente para este propósito. En esta escena, los I-Cues actuaban como luces de flash, capturando al protagonista en un momento de caos por algunos segundos.